《喜劇開場》
《喜劇開場》是2021最棒的日劇，沒有之一。
劇中劇和主線互相呼應、沒有主角威能的現實感、毫不浮誇的低調情感，再再都是10 out 10的滿分表現。前提是，你要先撐過尷尬到不行的「喜劇開場」和那溫吞緩慢的調性。
《喜劇開場》的演員陣容也是相當華麗。先是菅田將暉和有村架純這兩位新世代票房保證穩定輸出，然後其他選腳也恰如其分，說服力強。無論稚氣未脫又厭世的瞬太；笨拙而直白單純的潤平；有些距離感又很愛照顧人的紬；乃至於外冷內熱的經紀人楠木，腳色刻畫都立體鮮明、容易同理帶入。
毫無違和感的言行，和每個腳色特製的視角和獨白，加深各自的故事深度。更難得的是《喜劇開場》成功的平衡了五個主要腳色的存在感，同時穩定的推進故事，不至於敘事混亂或是情感抽離。在我看來，這不是件簡單的事情。
然後，我特別喜歡《喜劇開場》的核心主題：追尋夢想失敗後，該怎麼辦？
劇透警告
當夢想不能當飯吃
《喜劇開場》指的喜劇，是由三位高中同班同學兼好友組成的喜劇團體：馬克白。無法掌握觀眾笑點、票房跟笑話一樣冷的馬克白，努力了十年後，還是走上解散一途。雖說劇名叫做《喜劇開場》，情節展開卻更像喜劇收場。
不同於《半澤直樹》或《東大特訓班》，《喜劇開場》沒有奇蹟似的一夜暴紅逆轉勝。第一話就決定解散的馬克白，經過幾話的掙扎後，最終還是喜劇收場了。同時帶出這部作品中最核心的議題：「如果努力再努力後還是失敗、如果夢想不能實現，那追尋夢想還有意義嗎？」
在這個follow your dream成為顯學、生存者偏誤被忽視、努力被過度強調的現在，《喜劇開場》演示了一個概率更高的基本事實：追尋夢想的路上，屍橫遍野。無論是運動場或是商場，能通過競爭的考驗，進入贏者圈的幸運兒畢竟是少數中的少數。
更加哀傷的是，馬克白沒有輸給競爭，而是單純沒慧根，笑點跟大家長的不一樣。他們就像是跑不快的孩子，卻拚了命練習，夢想成為短跑選手，嗑嗑碰碰一事無成的蹉跎了10年的光陰。
接受現實、認賠殺出、砍掉重練、轉換跑道的他們，該如何面對10年的沉默成本？畢竟一個難笑的搞笑藝人資歷，大概很難對其他工作有所幫助。
和短跑選手不同的是，馬克白終究吸收了一個忠貞鐵粉，願意重複看一百遍那尷尬到不行的短劇，從中獲取滋養療育的養分，重新找到自我價值。只是，資本主義容不下沒有市場價值的馬克白，非得將他們拆散，重新分配到某個有產出的部件上。
這也是我特別難過的地方，即使在這個基本生活無虞，名目上宣揚熱情和天職的時代，社會底層的運作邏輯還是脫離不了現實的資本主義。無法產生GDP的活動、不能變現的產出，一概無用。所以，票房毒藥的馬克白必須消失，不管這三個大男生如何的熱愛短劇。
這也是我在《拚教養》一書中遭遇到的深刻矛盾：我們一方面希望孩子有創意、展現個性、活出獨一無二的人生；一方面又擔心他們挨不過資本主義的鐵拳重擊、必須把他們武裝成一個「有用的人」。
不知道什麼時候，社會才能接受毫無產出的追求熱情，無須拿出「經濟的量尺」，時不時度量一下未來變現的可能？
溫吞深刻的《喜劇開場》
比起陌生遙遠的題材，say「醫療救援」「法庭偵查」或是「兇殺懸疑」，我更喜歡貼近日常生活，容易產生 共鳴的作品。事實上，對於中年大叔而言，「純愛虐戀」都太抽離現實，消化不能。
我喜歡《喜劇開場》之流的小故事。沒有打入甲子園的遠大夢想、沒有豪門爭產勾心鬥角的險惡現實，就是個不為人知的小人物、有著不足掛齒的微小掙扎。平凡卻真摯。
可惜這種類型的日劇不算太多，上次讓我有同樣體會的，大概就是《凪的新生活》。只能說，這種調性的作品就跟馬克白一樣，最多就是叫好不叫座？
還是我的喜好根本太小眾？該自我檢討!
